Tti | Transporte de obras de Arte

Pello Irazu. El muro incierto

Pello Irazu. Alcalá 31. Febrero 2015. MadridOs presentamos uno de nuestros últimos proyectos para la Comunidad de Madrid. Nos hemos encargado del embalaje y el transporte de la obra de Pello Irazu para la Sala Alcalá 31. Del 12 de febrero al 19 de abril en Madrid.

La Sala Alcalá 31 presenta la exposición El muro incierto, dedicada a la obra del artista Pello Irazuuno de los representantes más destacados de la escultura española actual. Se trata de un proyecto diseñado específicamente para este espacio. Una gran instalación donde los elementos propios de su poética dialogan con la presencia ineludible de la arquitectura del lugar.

La trayectoria de Pello Irazu (Andoain, Guipúzcoa, 1963) está vinculada fundamentalmente a su trabajo como escultor. Su consideración de la escultura tiene un carácter extremadamente abierto, que no solo se vehicula a través de una multitud de formatos, materiales y dispositivos, sino que lo hace también a través de expresiones consideradas gráficas como el dibujo, en su concepto más amplio, o la pintura mural.

Esta exposición presenta por primera vez un conjunto de instalaciones murales realizadas a lo largo de su trayectoria artística. La muestra recoge diez obras fechadas entre 1991 y 2004: Historia Natural, 1991; Summer Kisses, 1992; A la maison d’Ayui, 1995; La esquina, 1995; Meeting Point, 1997; The Wound, 1998; 330, 1998; Life Forms, 2001; Per la Rosa, 2002; Serie B (Ercilla), 2004. Además de pinturas murales, elemento común en las diferentes instalaciones, algunas de estas obras incluyen otro tipo de objetos: escultóricos, arquitectónicos, gráficos y sonoros.

El proyecto se ha planteado teniendo en cuenta la marcada arquitectura del espacio expositivo; Pello Irazu ha definido una configuración espacial laberíntica a base de muros que, más allá de ser meros soportes de la obras, constituyen un todo expresivo que, dadas las características de la sala de exposiciones, permite diferentes aproximaciones y experiencias espaciales; el modo de presentación de todas estas obras constituye en sí mismo una obra más de la exposición, de hecho la más relevante. Fuente: www.madrid.org

Sala Alcalá 31. Del 12 de febrero al 19 de abril.

Dirección
C/ Alcalá, 31
28014 Madrid

Horario: 
De martes a sábados: de 11:00 h a 20:30 h.
Domingos y festivos de 11:00 h a 14:00 h.
Cerrado: Los lunes y Viernes Santo

Entrada gratuita


Tàpies: From Within

Tàpies: From Within

Desde el 6 de febrero hasta el 3 de mayo, en el Pérez Art Museum de Miami, estarán expuestas las obras de Tàpies que hemos transportado con motivo de una gran exposición que revisa toda su obra.

Organización:

«Tàpies: From Within» es una exposición organizada por la Fundació Antoni Tàpies, Barcelona, en colaboración con el Museu Nacional d’Art de Catalunya.

Comisario: Vicente Todolí

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Giacometti. El hombre que mira

Giacometti. El hombre que mira

_CACHE_expo-web-giacometti_415x0Esta exposición, un ambicioso proyecto coproducido por la Fundación Canal y la Fundación Giacometti, ofrece una aproximación novedosa a la obra de Giacometti, la de ver cómo todas las etapas de su vida (naturalismo, cubismo y surrealismo) confluyen para concebir esa estética figurativa tan personal, marcada por su investigación en torno a la mirada.

El centenar de obras que forma la exposición incluye una importante cantidad de dibujos y un selecto grupo de esculturas, todos ellos en torno a la figura humana, una constante en la obra del artista, y a la mirada, que para él es el alma y la esencia de la vida del ser humano. (Fuente: Fundación Canal de Isabel II)

 


José Guerrero. The presence of black

Category : Embalaje, Transporte
José Guerrero. The presence of black

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Casa de las Alhajas, Fundación Obra Social y Monte de Piedad de Madrid, Madrid

Del 29 de enero al 26 de abril de 2015

COMISARIOS: Yolanda Romero y Francisco Baena

La Alhambra y el Centro José Guerrero de Granada recuerdan a José Guerrero (Granada, 1914-Barcelona, 1991) en el centenario de su nacimiento con la exposición The Presence of Black, 1950-1966, instalada en el Centro José Guerrero y en la Capilla del Palacio de Carlos V, que consta de más de un centenar de obras, muchas de ellas nunca vistas en España.

La Alhambra y Granada. Cien años para recordar a uno de sus artistas más importantes: el pintor José Guerrero (Granada, 1914-Barcelona 1991), con una exposición homenaje, The Presence of Black, 1950-1966, organizada por el Patronato de la Alhambra y Generalife y el Centro José Guerrero de la Diputación de Granada, que pone el broche de oro a los actos conmemorativos de este aniversario.

El consejero de Educación, Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía, Luciano Alonso; el presidente de la Diputación de Granada, Sebastián Pérez, y la presidenta de Acción Cultural Española, Teresa Lizaranzu, junto a numerosas personalidades relacionadas con el mundo de la cultura, como Sergi Aguilar, director de la Fundació Suñol de Barcelona y José Guirao, director general de la Fundación Obra Social y Monte de Piedad de Madrid, inauguraron esta muestra, que se exhibe en dos sedes, el Centro José Guerrero y la Capilla del Palacio de Carlos V, donde quedará instalada desde el viernes, día 17 de octubre, hasta el próximo 6 de enero de 2015.

The Presence of Black, 1950-1966 es la primera inmersión monográfica, en profundidad, en los años americanos del pintor, aquellos en los que José Guerrero se desprende del lenguaje figurativo precedente y los que más determinarán su camino y su propia voz plástica.

Comisariada por la directora del Centro José Guerrero, Yolanda Romero, y el coordinador de exposiciones de la institución granadina, Francisco Baena, la muestra cuenta con más de un centenar de obras, entre lienzos, grabados y dibujos y algunos «frescos portátiles» en los que Guerrero experimentó con materiales diversos, como parte de un proceso de investigación sobre la relación entre pintura y arquitectura. Algunas de estas obras se exponen por primera vez en España; proceden de distintas colecciones privadas y de museos españoles y americanos, y del conjunto forman parte también obras pertenecientes a los fondos de la Colección del Centro José Guerrero. Entre las entidades prestadoras se encuentran Patrimonio Nacional, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Museo Patio Herreriano de Valladolid, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Instituto de Crédito Oficial, The Guggenheim Museum de Nueva York y Wrigth Museum of Art en Wisconsin (EEUU). Junto a la obra pictórica se exhibe un importante conjunto documental que incluye catálogos, fotografías, documentos y escritos de José Guerrero.

La exposición se inicia con las primeras incursiones del pintor en la abstracción a través de los grabados y los experimentales «frescos portátiles». Después, continúa con su posterior y plena integración en el expresionismo abstracto americano mediada la década, y finaliza en el momento del reencuentro con su memoria española y el regreso a su país de nacimiento en 1965.

The Presence of Black, 1950-1966 está dividida en cinco secciones. La primera, La abstracción biomórfica, se centra los primeros trabajos que José Guerrero realiza tras su llegada a Estados Unidos, en noviembre de 1949, en el Atelier 17, con los que además de aprender las técnicas del grabado el pintor ensaya otros lenguajes para llevar hasta sus últimas consecuencias su evolución hacia la abstracción.

En la titulada Pintura y arquitectura, una de las novedades de esta retrospectiva, se muestra a un Guerrero muralista que pretende integrar en la pintura los nuevos materiales que la industria de la construcción proporcionaba (uralita, ladrillos refractarios, bloques de cemento) y a los que denomina «frescos portátiles». La Capilla del Palacio de Carlos V acoge, entre el medio centenar de obras expuestas, un conjunto significativo de grabados y de estos paneles, que nunca antes se habían exhibido.

La sección De las bioformas al gesto la componen obras realizadas por Guerrero desde los inicios de los años 50 hasta mediada la década, entre ellas grandes lienzos como Black Cries, pintado con motivo del nacimiento de su hija Lisa; Ocultos, Signos, Ascendentes, Black Followers y Signo, una estación intermedia o fase de transición dentro de la evolución de su obra.

En la cuarta sección, El expresionismo abstracto, aparecen obras en las que el pintor muestra signos claros de cambio, gracias al uso de colores provocativos sumados a formas dramáticas, en los que el negro ocupa un notable protagonismo que le permite trasladar al lienzo su mundo emocional.

La memoria revisada, en torno a 1962-1963, la componen obras consideradas como el prólogo de su vuelta a España en 1965, obras cuyos títulos están relacionados con la patria del pintor: Albaicín, La Chía, Sacromonte, Andalucía (Aparición). Los Guerrero residirán entre Frigiliana (Málaga), donde adquieren y remodelan un cortijo al que vuelven desde entonces todos los veranos; Cuenca, ciudad animada por el ambiente creado en torno al Museo de Arte Abstracto Español, y Madrid.

La figura de Federico García Lorca (Fuente Vaqueros, 1898-Alfacar, 1936) ocupa un lugar destacado dentro de este apartado. Con motivo del trigésimo aniversario de la muerte del poeta, José Guerrero realiza un viaje por Andalucía en 1965 y visita el barranco de Víznar, donde Lorca fue asesinado, durante el cual realiza numerosos dibujos recopilados en un cuaderno, que por primera vez puede contemplarse en esta muestra en las salas del Centro José Guerrero. Además, fruto de aquel intenso reencuentro, pinta en el año 1966 La brecha de Víznar, una de sus obras más influyentes, y otras telas monumentales de evocaciones lorquianas que también pueden verse en The Presence of Black, 1950-1966 como A la muerte de Sánchez Mejías o Antojos negros con amarillos.

Las enseñanzas que Guerrero extrajo de La brecha de Víznar, escenario de un intenso psicodrama y laboratorio experimental, dan pie a una nueva etapa de su obra. La Alhambra también fue para José Guerrero motivo de inspiración, tal y como reconoció en múltiples ocasiones, especialmente en un motivo plástico que le acompañaría toda su vida: el arco, por su recurrencia decorativa y arquitectónica en la Alhambra. Su obra se vio también muy influida por el paisaje que rodea los Palacios Nazaríes: el Albaicín y el Sacromonte, temas habituales del artista.

Tras su paso por el Centro José Guerrero y la Alhambra, The Presence of Black,1950-1966 viajará a la Casa de las Alhajas gracias a la colaboración de la Fundación Obra Social y Monte de Piedad de Madrid, del 22 de enero al 26 de abril de 2015; y a la Fundació Suñol de Barcelona, del 7 de mayo al 5 de septiembre de 2015, entidad también colaboradora junto a la Sociedad Estatal de Acción Cultural Española (AC/E). (Fuente: nota de prensa del Centro José Guerrero)

Más información en

www.alhambra-patronato.es

www.centroguerrero.org

www.accioncultural.es

Próxima itinerancia: Fundació Suñol, Barcelona. Del 7 mayo al 5 septiembre de 2015


Itinerario de Hernán Cortés

A partir del día 3 y hasta comienzos del mes de mayo se puede visitar la primera exposición dedicada a la figura de Hernán Cortés en el Centro de Exposiciones Arte Canal situado en Plaza Castilla (Madrid). Una muestra que reune más de 400 piezas de 42 prestadores; un gran trabajo de embalaje y transporte realizado por nuestro equipo de técnicos especialistas.

Comisarios

Martín Almagro, Real Academia de la Historia

Cristina Esteras, Universidad Complutense de Madrid

Coordinación Canal Isabel II

Fernando Arlandis

José Luis Auger

Andrea Rodríguez

Diseño y montaje

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V Centenario de la Biblia Políglota Complutense

La Universidad Complutense de Madrid presenta, hasta el 31 de marzo, la exposición homenaje a los 500 años de la Biblia Políglota. En Tti hemos tenido el privilegio de manipular, embalar y transportar los importantes documentos y libros que participan en esta muestra con sede en la Biblioteca Histórica de la UCM «Marqués de Valdecilla» y en la Imprenta Municipal de Madrid.
Si quieres consultar el tríptico, pincha aquí.
Y si tienes más curiosidad, también puedes consultar el catálogo aquí.
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El arte de nuestro tiempo

Del 23 de octubre al 3 de mayo de 2015, se puede disfrutar de esta exposición en el Museo Guggenheim de Bilbao. En Tti nos hemos hecho cargo de los embalajes y transportes pertinentes para reunir todas las obras procedentes de los diferentes centros de arte que tiene la Fundación Guggenheim en el mundo.

El arte de nuestro tiempo. Obras maestras de las Colecciones Guggenheim celebra veinte años de colaboración entre la Solomon R. Guggenheim Foundation y el Museo Guggenheim Bilbao. Esta muestra, que evoca la exposición con la que se inauguraba el Museo en 1997, refleja el desarrollo de los fondos artísticos de la Red Guggenheim, y evidencia la evolución y madurez del Museo Guggenheim Bilbao, convertido a lo largo de estos años en un referente internacional. (Fuente: www.guggenheim-bilbao.es)

Más información pinchando aquí.


Gaudí llega a Nueva York

La Escuela de Arquitectura Bernard y Anne Spitzer de Nueva York acoge estos días una exposición sobre la Sagrada Familia, la obra magna de Antoni Gaudí, el padre del modernismo catalán. Esta es primera vez que la demostración del genio de Gaudí pisa el suelo americano. La exposición incluye varias maquetas, recreaciones 3D, etc. y nosotros hemos tenido el honor de organizar tanto los embalajes como el transporte internacional.

Sagrada Família – Gaudí’s Unfinished Masterpiece: Geometry, Construction and Site is on view from in the Atrium Gallery.

Del 29 de septiembre al 8 de  mayo de 2015

Monday-Friday, 9:00 a.m.-5:00 p.m.
Admission: Free
City College of New York
Spitzer School of Architecture – Atrium Gallery
141 Convent Avenue
New York, NY 10031


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